Eat That Music 
A Hall Of Fame Records le ha salido una nueva división que han llamado Eat That Music y me han pedido que les haga un logotipo. Lo he hecho y les ha gustado tanto como para usarlo:




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Esta noche, Los Marañones y Zappa en la Jam Evasión 
Dentro de un rato, a partir de las 22:00 h., una entrevista con Los Marañones en La Jam Evasión, y aprovechando que estoy por allí, comentaré unos vídeos de Frank Zappa que van a poner en la sección de La Caraba.

Se puede ver online aquí, a partir de las 22:00 h. (hora española). Lo de Los Marañones sale al principio y lo de Zappa al final.


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"Cosas de la vida" (El saco del Tío Saín, 1995) 


Esto se publicó en el número 5 de la revista El saco del Tío Saín, que coordinaba Juan Álvarez, maquetaba Manuel Martínez y editaba la A.A.T.R.M. (Asociación Amigos del Tebeo de la Región de Murcia). Aunque no lleva fecha por ninguna parte, el número se debió de publicar en febrero o marzo de 1995.


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Podcast de Espacios 
Ya está disponible en la sección A la carta del sitio de Onda Regional de Murcia la grabación del programa de Jacinto Nicolás, Espacios, donde anduve recomendando algunas canciones el pasado miércoles, 29 de diciembre de 2010.

En realidad, más que recomendaciones, lo que hice fue comentar una novedad (Lo nuevo de Astrud), hacer un homenaje a Alex Chilton y poner un villancico de Bob Dylan, por aquello de las fechas y para comentar lo de los regalos navideños.


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Esta noche en Espacios de Onda Regional de Murcia 
Esta noche voy a poner dos o tres canciones (por aquello de que es fin de año y las fechas y tal) en Espacios, el programa de Jacinto Nicolás en Onda Regional de Murcia. Será a partir de las 21:00 h. y se puede escuchar online aquí: ORM en directo.


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2002: Prince The Rainbow Children (2001) 


Recuerdo la noticia: que Prince ha sacado un disco nuevo (como 'Prince'), que está muy bien, y que sólo se vende por Internet. Mecachis. Ya estamos, y ahora, ¿qué? Sus últimos discos (se llamara como se llamara) me habían gustado mucho, y decían que éste era todavía mejor, así que había que buscar una forma de hacerse con él. Finalmente conseguí encontrarlo en un Fnac a un precio abusivo, pero claro, en estos casos, nunca se sabe, porque si el tipo dice que va tan de independiente que no quiere saber nada con las distribuidoras, quizá no se vuelva a ver el disco por ninguna parte, así que hay que aprovechar la ocasión. Por supuesto, al cabo de unos meses el disco estaba en todas las tiendas y a un precio razonable. Demasiado tarde.

Realmente no me interesa mucho todo el asunto de los "niños del arco iris" con un "buen entendimiento de Dios y su Ley" que van a ponerse, así porque sí, a hacer su "trabajo", ni me importa lo más mínimo que el genio de Minneapolis se haya convertido en una especie de profeta o yo qué sé qué. No sé si va en serio o si va en broma, pero me da igual, porque a mí lo que me gusta de este hombre es su música.

Y a pesar de la voz del "profeta" que nos va mandando sus mensajes como si de un vulgar "Escudriñador Central" se tratara, la música fluye de un modo excelente. Comienza con la extensa "Rainbow Children", con aires de jazz y una guitarra limpia que vuelve a recordarnos lo buen instrumentista que es (el artista que ahora podemos seguir llamando) Prince. Unos solos de saxo llenos de swing y unos coros que van subiendo y subiendo, hasta que hacia el final la música para, y la canción se transforma en otra cosa igual de interesante, con unos solos de guitarra sucia (bueno, no tan sucia). Esto marca el camino del disco: una instrumentación cercana al jazz (con un excelente John Blackwell a la batería, y una sección de viento muy engrasada), unas canciones muy bien trabajadas, unas voces perfectas, y cómo no, toques funky para hacer el "trabajo". Y por encima de todo, Prince dando guitarrazos de todos los modos imaginables: igual parece Joe Pass que Jimi Hendrix o Pat Metheny, y no se despeina.

Además las canciones están muy bien, cumpliendo con los niveles de calidad que se le deben exigir al muchacho a estas alturas: sabe ser pop, funky, soul o incluso heavy como nadie. Uno de los mejores discos de Prince, y una sorpresa a estas alturas. Quizá el mayor defecto que se le pueda encontrar es que suene demasiado clásico: podría haberse grabado en los años 70 (tiene auténticos momentos de jazz-rock y de ¿rock sinfónico?) y no se notaría mucho la diferencia. Todo suena un poco a conocido, ¡pero está tan bien hecho! Y al fin y al cabo se trata de música, y eso se supone que es atemporal.


(Enviado originalmente a la liZta el miércoles, 18 de febrero de 2004.)


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Podcast de Carne cruda 
Ya está disponible para escuchar y/o descargar el programa de ayer de Carne cruda, con Caballero Reynaldo & The Grand Kazoo tocando y charlando sobre Frank Zappa desde Valencia y Murcia simultáneamente. Es aquí.


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Caballero Reynaldo & The Grand Kazoo en Carne Cruda, Radio 3, el próximo martes, 21 de diciembre de 2010 
El próximo martes, 21 de diciembre de 2010, hubiera sido el 70 aniversario de Frank Zappa, y para celebrarlo, el programa Carne Cruda de Radio 3 ha tenido la idea de invitar a Caballero Reynaldo & The Grand Kazoo para hablar sobre el músico y tocar algunas de sus canciones.

Será el martes, a las 14:00 h. Allí nos oímos.


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"N'ga y N'ge" (Periódicamente Trips, verano de 1988) 


En el verano de 1988 a mi amigo Mariano Tejera le encargaron la dirección de la revista Periódicamente Trips, presentada como "Magazín Informativo de la Costa Cálida", y me invitó a colaborar escribiendo y dibujando algo. Escribí un artículo llamado "Prince: sexo y raza", contando por encima la carrera del músico hasta ese momento, y también le entregué la historieta de arriba, sobre dos niños africanos entreteniéndose.

Preparé otra página de "Nga y Nge" (para la segunda entrega había desaparecido el apóstrofo) para el siguiente número, pero no salió publicada (no recuerdo si cerró la revista o sencillamente no hubo espacio para la historieta). Aquí está:




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2001: Bob Dylan Love And Theft (2001) 


Después de bastantes años de sequía creativa, durante los que cubrió el expediente editando un par de discos de versiones de canciones tradicionales antiguas y algunas cosas en directo, Dylan volvió a llamar la atención general con Time Out Of Mind (1997), un disco muy oscuro producido por Daniel Lanois. Poco después tuvo graves problemas de salud, y los medios de comunicación comenzaron a preparar los obituarios, seguramente comentando el broche de oro que cerraba la discografía del presunto difunto. Pero el muy malvado se recuperó sin ningún problema, se fue a ver al Papa, y todavía ganó un Óscar a la mejor canción.

¿Qué más se le puede pedir? ¿Que a sus 60 años haga uno de los mejores discos de su carrera? Pues claro, ¿por qué no? Después de despedir fulminantemente a Daniel Lanois (demasiado triste), se dedica él mismo (como Jack Frost) a la producción, y elabora un disco alegre, simple, directo y lleno de grandes canciones. Dylan canta con una voz más fuerte de lo que cabe esperar, y con mucho sentido del humor. Además, se acompaña de los músicos que han estado tocando con él en directo durante años, con lo que la instrumentación, bastante sencilla (con el multiinstrumentista Larry Campbell aportando color con sus violines, banjos y mandolinas), suena compacta a la vez que natural.

Pero lo mejor del disco es que lleva 12 canciones del mejor Dylan, con sus raíces puestas en la mejor tradición del country & blues rural, con toques de ragtime o foxtrot (o como se llame), y con unas letras que son de las mejores que ha escrito en mucho, mucho tiempo. 12 historias sureñas de "amor y robo", protagonizadas por personajes curtidos en recorrer caminos. Sin entrar en muchos detalles, y por destacar algunas: el blues "Cry A While", con esos cambios de ritmo ("He llorado por ti/Ahora es tu turno de llorar un rato"); el homenaje al blues sureño de "High Water"; la encantadora "Moonlight", que parece haber existido siempre; "Mississippi", en la línea de algunos de sus grandes clásicos ("Me crie en el campo, he estado trabajando en la ciudad/He tenido problemas desde que dejé la maleta en el suelo"); "Bye And Bye", con sus aires de ragtime ("El futuro para mí es algo del pasado/Fuiste mi primer amor y serás el último"); la arrastrada "Lonesome Day Blues" ("Samantha Brown vivió en mi casa durante unos cuatro o cinco meses/No sé qué les parecería a los demás/pero no dormí con ella ni una vez"); "Po' Boy"... y en fin, todas, porque tengo puesto el disco para que vayan sonando al azar, y no consigo saltarme ninguna. ¿Le darán finalmente el Nobel de literatura? ¡Dicen que lo nominan casi todos los años!

Una curiosidad sobre el disco, la fecha oficial de edición es el 11 de septiembre de 2001.


(Enviado originalmente a la liZta el jueves, 12 de febrero de 2004.)

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